10月21、22日，29岁的何卓彦带着一把口琴，在北京微寒的秋天里连续办了两场爵士六重奏演奏会。钢琴手是他在美国的老师——格莱美奖获得者Manuel Valera，贝斯手Janek Gwizdala、鼓手陈衍光（Samuel Chan）、小提琴家黎逸晞（ Sean Lai）和大提琴家陈骏轩（Bernard Chan）都是他邀请来的好友。

　　演出现场

　　从口琴造诣上看，何卓彦的履历算得上完美。出生于音乐世家，父亲何百昌是香港口琴协会和英皇口琴五重奏的创办人，何卓彦6岁起得香港本地口琴界宗师李尚澄先生启蒙，后又受日本口琴演奏家和谷泰扶先生指导，19岁时就已经拿完口琴界所有的奖项。

　　听起来过于顺利的成才之路很容易让人觉得他在音乐上有着过人的天赋，但被问及自己属于“天赋型”还是“努力型”乐手，何卓彦想了一会：“我觉得我的天赋是努力。”19岁以前，何卓彦平均每天练习口琴的时间都在12-13个小时，“临近比赛前可能会练的更多。”何卓彦说。但这么多年，他对口琴的热爱丝毫不减，在音乐上他有着近乎痴迷的专注力。

　　何卓彦

　　疫情期间，何卓彦赴美国进修，研究怎么将口琴从亚洲流行的古典风格转为爵士。他的创作过程听起来和他的舞台风格一样松弛。《凯斯丽》是他献给自己的一架二手钢琴的作品，因为它陪着他在纽约度过了大部分被疫情封锁的日子，这首曲子的名字也是他给这架钢琴取的名字。《魔法》是他从动漫《火影忍者》中得来的灵感，在他看来，这是对神秘而强大的艺术形式的音乐诠释。

　　在演出结束后的签售现场，两位来自清华大学的粉丝表达了对演出的喜爱：“听到他用口琴改编的那首《茉莉花》我让我想到了小时候在香港听到这首歌的场景，好感动。”叶臻说。王振权拿出手机展示他刚刚下载的何卓彦的完整专辑：“这里所有的歌我都很喜欢，尤其是那首《魔法》，太燃了，听完感觉自己可以再跑5公里！”

　　演出合影

　　这是何卓彦在香港特区m88驻北京办事处的支持下第二次在北京演出。“这次演出汇聚了香港和国际著名的爵士乐手，充分展示和发挥了香港文化荟萃、艺术人才汇聚的优势”，香港驻京办副主任阮慧贤说，“我们希望通过这样的中外文化艺术交流碰撞，促进当代艺术的发展，同时推动香港与内地的文化艺术交流，促进两地民心相通。” 

　　未来，何卓彦的目标是像老师Manuel Valera一样，得到格莱美大奖的肯定。“不过虽然我目标很大，但是不会给自己太大的压力。”何卓彦说，“回到北京表演让我觉得很亲切，希望以后有更多的机会来到这里。”