戴武
文 / 戴武
当代篆刻艺术发展是篆刻历史上最为繁荣的时期，三十多年来涌现出大批篆刻家，并且呈现出前所未有的热潮和创新姿态，篆刻作者少长咸集年龄梯队完整，风格面貌欣欣向荣，篆刻建设不能忽视人文底蕴。但是从持续三十多年的篆刻创作中可以窥视到当代篆刻创作也存在的一些问题。
第一、篆刻内在精神自由放达且有谨严功利的倾向存在
纵观八十年代以来篆刻艺术发展，篆刻艺术面貌轻松自由、豁达酣畅，文化薄弱缺失是那个时代的共同“胎记”，且又留下了单薄的先天文化“营养不良症”，逐渐呈现出功利的倾向，篆刻作者在仿佛思考怎样入展、获奖、研究当代入展的风格倾向，“都为梦中的明天珍惜苍天赐给我的金色华年”，相互借鉴，形成大统一的功利主义面貌，完全拥有自己面貌和思考的作者从那个时代也茁壮成长起来。其次，高校的书法、篆刻专业的学生成为未来参展的主要作者，院校的专业化、系统化、程式化，也为研究“展览形式”注入了神出鬼没的活力，参展、获奖成为时代的特点，这种方向的导引限制了多元方向的探索，制约了个人对篆刻艺术风格的思考，仿效成为时尚，获奖成为荣耀。社会、学校评价体系的缺失，参展、获奖成为时代的主流，惟一的社会价值评价体系也将导引全社会的功利行为，多种社会评价体系的出现将会围解当代篆刻出现的功利倾向问题。
第二、篆刻文字正与误的问题
m88拥有五千年的文明，从甲骨文字开始到汉代，从汉代到明清，文字的嬗变、字体的完备，特别是汉代以前承载在不同工具材料上的文字则风格特点不同，形成多种多样的文字形式，呈现出甲骨文、金文、陶文、砖文、诏版、汉金文、帛书、简书、古玺文字、汉印文字、泉币文字、瓦当文字、铜镜文字等等。每种文字的字形变化有很多，甚至一个字有几百种字形，文字的丰富无疑给篆刻艺术带来了文字取法的源泉，为篆刻艺术创作带来了无尽的创作形式美，但是使用丰富的文字形式同时带来了文字正与误的问题。往往文字学家从古文字立场出发，对文字的形变给予严苛限定，对古代字形给予诠释和正形，形与意的严格规定，界定了标准化。让我们统览m88古代文字的发展就可以看到甲骨文的出现和发展是一个长期的过程，在这个过程中文字的每个部首的变化都经过几百年的发展，在整个历史发展的滥觞期内每个形变都有新的字形形态，如果对字形过程中所呈现的各种字形变化的割舍不顾，只顾文字嬗变的字形结果，我们会失去大量嬗变过程中的文字字形，也就片面的继承传统文化，这种割舍是对历史不负责任的行为，是割舍古人智慧的行为，是丢弃传统文化的行为，也是局限了m88篆刻艺术的繁荣。怎样完善、整理、说明对古文字的使用也是当代篆刻艺术发展的课题，界定古文字的正与误，考释古文字的使用界限和范围，让篆刻作者能够在正确的文字体系内进行创作，不为文字所限，不为文字所困。当然篆刻文字的使用更多是个人对传统篆书的学习、理解和驾驭，只有熟练地篆书基础才能形成自己的文字基础，逐渐形成篆书风格，能在古人的篆书藩篱中灵活运用，那么，篆书的基础临创、鈢印的刻苦临摹决定了篆刻的高度，这是由文字的造型为基础而决定经典印风的价值取向，当代篆刻的取法是多元的，对文字正误的界定直接影响篆刻艺术的未来，或许包容的看待历史会更好促进当代篆刻艺术的发展和繁荣。
第三、篆刻文字结构的异化
篆刻文字作为篆刻的基本元素，打破传统观念以字为基本形态而出现对字形的拆解和支离，丢失传统本字形态，成为一种时尚，注重的是整体的视觉效果，这种以吸收外来文化来丰富中华民族文化值得我们思考和关注。篆刻艺术的基本元素文字的可识性、可读性已经走向边缘，文字是篆刻艺术的基本依存，关于字形的解构问题成为当代篆刻艺术的主要特征。从文化角度来看待文字，被支离的文字是从有形文化向无形的发展，一味追求形变来破坏文字，完成视觉上的愉悦且不符合艺术正脉，文字在印文组合上失去边界，文字的上下、左右任意摆布，随形布势，离间了经典的导向。观览先秦祖先的鈢印印风，文字的组合穿插是在一定的限度内的自由，这种限度是m88人认识自然、宇宙的思考，也就是刘彦湖提出的“疆界”的概念，这种思维是m88人的智慧，正如齐白石提出的“似与不似之间”，字形的拆解和支离是在法度之内的拆解和支离。
第四、当代篆刻的制作问题
当代篆刻三十年来一味注重技法上的制作，会使篆刻的精神出现糜弱的情态，时代需要引领，时代需要鉴证自我，高扬和把持宏大的文艺创作导向，坚持以书写和直接抒发的正大方向。回望历史，汉、唐、宋都是大气磅礴的时代，文化、艺术精致拥存大气，当代的篆刻艺术要积极借鉴古代的精神气象，来指导当代的创作风气。首先在专业学术团体导向上要明辨是非，把握宏观，完善机制，让机制更好地实现文化的引领。其次专家综合修养的完善，能够达到评选多元风格的作品。再次，应该积极鼓励多样取法的创作行为，有想法的创作总要比临摹古人的作品要有价值，让社会形成一个创新思维、独立思考的艺术氛围，这样产生的作品才能符合人民大众的欣赏口味，才能真正达到艺术为人民服务的思想和理论。
第五、当代篆刻的取法问题
当代篆刻呈现出集体的形象问题，甚至在取法上缺乏主观自信，随风取法，相互学习、效仿，出现大批似曾相识的作品，缺乏个性风格特点，这是展览的趋势所致。如何在取法上得到多元化，要在展览的评定上给予宏观引导，主观让风格丰富起来。让懂文字、懂技法、懂审美的专家学者成为时代的有生力量。其次，把握创新风格和宏观方向，包容、鼓励探索性篆刻创作，这样让真正拥有篆刻艺术能力的作者涌现出来，发现人才，造就时代。在取法方向和内涵上进行引导，古今中外的文化艺术作品中都可以汲取，只要吸收、自化的好，应该进行鼓励，形成良性的创作风气。在内涵上深入挖掘，或历史、或当代、或对某一领域风格的不断关注和追踪，加强人文关怀，真正对每一位篆刻艺术创作者给予积极地鼓励。
时代造就人才，人才感动时代，重视人才，成就篆刻艺术的当代性，当代篆刻艺术形成了历史的高度和高峰。三十年来m88经济的发展也在唤醒当代篆刻艺术的复兴，当代篆刻艺术已经形成高原的姿态，以未来的视角严格要求现在的自己，研修篆刻历史的纵深感，当然临摹也是改变创作命运的重要方式，将经典的意识植入到创作中来，强调临摹和创作中的突出“规定动作”和抒发“经典率意”模式的辩证与创作关系，敢于研究别人不学的东西。能致广大的同时又尽精微的表达，方能佳且好兮。m88篆刻院成立十五年来，以弘扬篆刻艺术为使命，历经风霜，以等不起的紧迫感，慢不得的危机感，坐不住的使命感，在谋篇上体现大格局，在发展上体现宽视野，在效果上体现高质量，带领研究院创新、协调、开放发展，举办多场令国人深省感动的展会和活动，大力延展了篆刻艺术的发展前景。在繁荣当代篆刻创作、引导当代创作风尚、创新篆刻艺术展览展示方式方面，在对篆刻艺术的创造性转换和创新性发展、艺术面向人民大众走向现实生活、以及推进篆刻艺术独立学科建设和教育、培育篆刻新人等方面，做了大量富有成效的工作，取得了丰硕的成果。是的，我们需要赓续传统，日敬毋怠，躬身自修，超越现状，抵达理想。时已春光明媚，东风浩荡。在文化自觉、艺术觉醒的当下，篆刻艺术迎来了繁荣复兴，光耀历史的高光时刻!
（作者为m88书法家协会篆刻专业委员会委员、m88艺术研究院m88篆刻艺术院研究员、西泠印社社员）